La fotografía cinematográfica no está muerta. Lejos de ahi. Hay muchas razones para filmar en película en lugar de (o además de) digital. Todavía filmo películas, y estoy más que feliz de compartir con ustedes las razones en esta publicación.
Para cuando haya terminado de leer, la pregunta ya no será, ‘¿debería filmar en película?’ pero ‘¿debería traer mi película o cámara digital conmigo hoy?’.
Esto es lo que la fotografía cinematográfica hace por ti…
Te ayuda a aprender los conceptos básicos
Lo mejor de las cámaras de cine (especialmente las más antiguas) es que te obligan a aprender qué hace cada parte de la cámara antes de tomar una foto.
Esto es algo que muchos fotógrafos aficionados pasan por alto cuando obtienen su primera cámara; han visto lo que puede hacer y solo quieren comenzar a tomar fotos. A menudo, la cámara se deja en modo totalmente automático o en un ajuste preestablecido cuando, con solo unos pocos clics en el dial, se pueden tomar fotos mucho mejores.
Cuando elige un rollo de película para poner en su cámara, está configurando efectivamente la velocidad ISO ya que no puede cambiar la película hasta que haya terminado, dejando solo la velocidad de obturación y la apertura para jugar.
Cuando llevas la fotografía a lo básico de esta manera, rápidamente comienzas a aprender cómo funciona la exposición y cómo usarla para tu beneficio. Si eres un aprendiz kinestésico como yo, encontrarás que las cámaras de cine son una forma mucho más efectiva de aprender sobre fotografía.
Ayuda a perfeccionar su habilidad
Todos somos culpables de sentirnos un poco felices con nuestras cámaras, tomando un montón de fotos inútiles de nada en particular solo porque podemos.
Esta no es realmente una opción con la película (a menos que tenga más dinero que sentido común) porque no puede simplemente tomar un montón de fotos y transferirlas a su computadora.
La película te obliga a pensar antes de tomar una foto, no puede ser cualquier cosa.
Esta presión adicional de desperdiciar dinero en película y revelado lo convertirá en un fotógrafo mucho más cuidadoso; comenzará a considerar de qué otra forma podría tomar una foto antes de tomarla realmente.
Piénsalo dos veces, dispara una vez.
Los errores pueden resultar bastante caros si no está seguro de lo que está haciendo con su cámara de cine, lo que le obliga a aprender rápidamente lo que está haciendo mal.
Habrá momentos en los que vayas a sacar la cámara, ajustar la apertura y la velocidad de obturación, enfocar manualmente y terminar perdiendo la toma. Esto esta bien; todo es parte del proceso de aprendizaje. Pronto será más rápido y mejor en el uso de su cámara; Habilidades transferibles a la fotografía digital.
No se preocupe por perder un tiro; todos hacemos eso Lo más probable es que, si espera un poco, obtendrá una foto aún mejor.
La fotografía cinematográfica es más barata
El costo de las cámaras de película de alta calidad de segunda mano se ha reducido drásticamente desde la llegada de las réflex digitales baratas, por lo que es un buen momento para iniciarse en la fotografía de película.
El hecho de que una lente no se enfoque automáticamente o no se ajuste a una cámara moderna, no significa que no sea buena. Uno de los mejores lentes que tengo es un económico 50 mm f/1.7 que cabe en mi Minolta con una montura de bayoneta.
Los lentes primarios antiguos sin enfoque automático tienen muy pocos elementos de los que preocuparse, lo que significa que la calidad general tiende a ser mejor.
Otra gran ventaja es que puede obtener una cámara de ‘fotograma completo’ por menos, lo que significa que puede aprovechar al máximo cualquier lente de fotograma completo que pueda tener.
Soy un tirador de Canon y todos sus lentes EF desde 1987 en adelante encajan tanto en sus cámaras digitales como de película EOS.
Esto significa que puedo gastar dinero en una lente y aún así poder usarla en mi cámara de cine, en formato completo.
No entraré en demasiados detalles sobre las cámaras de fotograma completo, solo vincularé a esta publicación, pero lo que diré es que los sensores digitales de fotograma completo modernos se denominan «fotograma completo» porque tienen el tamaño de una pieza de 35 mm. de película
Si no tiene una cámara de fotograma completo, usar película es una excelente manera de ver lo que se está perdiendo y desde una perspectiva diferente.
Mejor calidad
Lo primero que noté cuando me metí en la fotografía de película fue la diferencia de calidad: fue impactante.
El sensor de una cámara es simplemente una costosa imitación del rollo de película que no se parece en nada a la tecnología cinematográfica de décadas anteriores.
No solo eso, sino que el sensor de una cámara está limitado a un número integrado de píxeles, mientras que un rollo de película solo está restringido por la calidad del escáner que lo captura, generalmente mucho más alto. Recuerde, aún puede obtener copias digitales de sus fotos cuando vaya y las revele.
Dejando todo eso a un lado, solo encuentro que las fotos tomadas en película son más nítidas.
mejor color
El color de las fotos producidas es mucho mejor que en digital, ya que un rollo de película no está limitado por las mismas restricciones que un sensor.
No solo eso, sino que no tienes que preocuparte tanto por el molesto balance de blancos cuando filmas en película.
Echa un vistazo a la foto de abajo. Esta es una de mis fotos favoritas por lo bien que ha captado los morados, rojos, azules y marrones sin perder ningún detalle.
Esto fue filmado en mi Minolta SRT 101, de la década de 1960.
Mejor rango dinámico
Otra cosa que noté al filmar en película fue que podía filmar en condiciones en las que normalmente no sería capaz y aun así obtener buenos resultados.
Esto provino del rango dinámico de la película que estaba filmando; si echas un vistazo a la foto de abajo, verás árboles que habrían aparecido como siluetas si los hubiera tomado en digital, con mucho más detalle.
La película es más sensible
En general, encuentro que la película es mucho más sensible y maneja mejor el grano que cualquier cámara digital que haya usado.
Eche un vistazo a la foto de abajo y verá que, a pesar de que hay ruido presente, tiene un color uniforme y parece mucho más suave de lo que se vería en digital.
La velocidad a la que disparé fue ASA 200, que brindó excelentes resultados para las condiciones en las que estaba filmando.
Esta foto es otro gran ejemplo de cómo el rango dinámico es mejor en la fotografía con película; no hay forma de que el sensor de mi cámara hubiera manejado esa toma tan bien como lo hizo la película.
Fotos físicas
Puede disparar todo el día en digital, pero no significa mucho si termina mirándolos una vez antes de guardarlos para que se pierdan en su computadora.
Es genial tener copias físicas de las fotos que puede enmarcar y colgar en la casa para que las vean, la forma en que siempre se suponía que debían manipularse las fotos.
Qué tener en cuenta
No importa cuánto despotricar y delirar sobre la fotografía con película, sigue siendo una tecnología obsoleta, por lo que terminará teniendo que comprarla de segunda mano.
Encuentra una buena tienda de segunda mano cerca y no tendrás demasiados problemas; saben cómo revisar las cámaras antes de venderlas y garantizarán cualquier cosa que vendan .
Dicho esto, asegúrese de revisar la cámara usted mismo; no puedes volver a tomar fotos de vacaciones que no salen.
Una vez compré una cámara, me la llevé de vacaciones y no fue hasta que llegué a casa y revelé las fotos que descubrí que el obturador no subía lo suficientemente rápido, arruinando mis exposiciones. La reemplacé sin problemas por una cámara mejor, pero el daño ya estaba hecho.
Si compra un telémetro en lugar de una SLR, siempre terminará dejando la tapa de la lente puesta para algunas fotos aquí y allá; lo he hecho muchas veces.
Te acostumbras tanto a poder ver tus fotos enmarcadas a través de un visor que olvidas que el visor no está conectado a la lente de una cámara con telémetro.
Algo un poco más raro son las «fugas de luz». Por lo general, se encuentran en cámaras mucho más antiguas por una variedad de razones.
En mi foto de abajo, estaba usando una vieja pluma Olympus (que solía disparar dos tiros en cada fotograma). El accesorio de montaje del trípode se había caído de la parte inferior de mi cámara, lo que permitió que entrara mucha luz. Esto arruinó el centro de cada exposición.
Curiosamente, hay un subgénero de la fotografía cinematográfica que utiliza cámaras analógicas y busca una estética de baja fidelidad que en realidad favorece las imágenes con fugas de luz y otras imperfecciones, que eran comunes en las cámaras analógicas más baratas de hace décadas.
El punto detrás de abrazar las imperfecciones es la nostalgia, ya que las fugas de luz, los artefactos de la lente, etc. fueron sellos distintivos de una era pasada de la fotografía cinematográfica que muchos aún recuerdan de su infancia. De hecho, este aspecto imperfecto influyó en muchos de los filtros tan comunes hoy en día en Instagram y otras redes sociales.
Sigo filmando películas porque me ayuda a ser un fotógrafo completo. Cuando te preocupas por la imagen, deberías poder dominarla en todos los medios, ya sean analógicos o digitales. Sin duda, hay muchas lecciones que aprender al filmar con película, especialmente si ha comenzado a aprender fotografía con cámaras digitales, pero los resultados siempre valen la pena.
Todavía filmo películas. Dentro de unos años, sé que estaré diciendo lo mismo, y espero que tú también lo hagas.
Tenemos una excelente guía sobre cómo digitalizar fotos de películas que también puede consultar.