La fotografía en blanco y negro (BN) es uno de los géneros más populares para el retrato . Muchos se sienten atraídos por él debido a la perspectiva única y honesta que puede aportar a sus fotos.
La falta de color abre un nuevo mundo donde la luz, las expresiones y las historias se intensifican.
Lo que más me gusta de un retrato en blanco y negro es su emoción. Si comparas dos versiones del mismo retrato, el original y su copia en blanco y negro, te sentirás más atraído por las emociones del segundo. Un retrato en blanco y negro priorizará las expresiones, los movimientos y otras sutilezas del sujeto.
Este artículo lo equipará con las habilidades para lograr esos retratos en blanco y negro visualmente atractivos.
Foto de Aa Dil de Pexels
¿Deberías disparar en modo blanco y negro?
Muchas cámaras tienen una opción de disparo en blanco y negro. Es una función divertida con la que vale la pena experimentar. Pero no debería ser tu herramienta principal para tomar fotos en blanco y negro.
Hay un par de razones para esto:
- Si dispara primero en color, tendrá más control durante el proceso de edición. Puede ajustar ciertos «colores» usando herramientas como controles deslizantes en Lightroom o Color selectivo en Photoshop.
- No todas las imágenes se ven atractivas en blanco y negro. Aprender a disparar en blanco y negro en lugar de hacerlo en blanco y negro te ayudará a fortalecer tu capacidad de pensar creativamente. Podrás desafiarte a ti mismo y tomar mejores fotos.
Configuración de una sesión de fotos en blanco y negro
La configuración de la cámara , la iluminación , la ubicación y las poses de sus modelos deben planificarse cuidadosamente antes de la sesión de fotos.
Mientras lee los siguientes puntos, piense en las historias que quiere contar y en lo que quiere que sientan los espectadores cuando vean su trabajo. Esta información te ayudará antes, durante y después de tu sesión de fotos .
Ajustes de la cámara
Cuando tomo fotos de personas, me gusta separarlas de sus fondos. Para ello, utilizo una apertura de f/1.8 – f/2.5. Este rango hace que mis sujetos se destaquen y crea un magnífico efecto bokeh . Un fondo suave complementará las características de su modelo. También eliminará cualquier posible distracción y se verá increíble en blanco y negro.
Sin embargo, esta es solo mi forma de trabajar con la apertura . Si tiene un método diferente, no se sienta excluido, pero permanezca abierto a experimentar con nuevas configuraciones.
Cuando tomo fotografías de retratos de noche (o en un lugar con luz limitada), me gusta experimentar con números ISO altos. Sé que esto puede sonar intimidante, pero es ideal para fotografiar retratos en blanco y negro. El grano de su imagen creará una apariencia tosca similar a la de una película. La falta de luz, que puede parecer poco atractiva en color, se verá dramática en blanco y negro.
Encendiendo
El tipo de iluminación con el que debes trabajar depende del tipo de historia que quieras que cuenten tus fotos. Ni siquiera tienes que pensar en una idea complicada. Todo lo que tienes que hacer es hacerte tres simples preguntas:
- ¿Cómo quiero que se sienta la gente cuando mire mis retratos?
Si quieres que las personas se sientan conmovidas cuando miran tu trabajo, experimenta con menos fuentes de luz y más sombras. Si busca una atmósfera más brillante, tome fotos en un lugar bien iluminado. - ¿Cómo quiero que se sienta mi modelo cuando tome estas fotos?
Una vez que elija una emoción que le atraiga, considere las instrucciones que le dará a su modelo. Si sabe cómo dar instrucciones claras, no tendrá que lidiar con ninguna confusión más adelante. - ¿Cuál es mi retrato en blanco y negro favorito?
No hay nada de malo en usar el trabajo de otras personas como inspiración. Investigue retratos en blanco y negro , analice lo que le llama la atención y descubra por qué le gustan esos retratos.
Posando para retratos en blanco y negro
Sin colores ni detalles que distraigan, el sujeto se destacará. Se enfatizará cada curva, movimiento y textura . Es importante saber qué se ve más natural.
Posar depende en gran medida de la comunicación y la práctica. No tenga miedo de cometer errores durante este proceso. Además, conozca sus modelos antes de trabajar con ellos. Hacerte amigo de tus súbditos te ayudará a comprender qué los hace ser quienes son. Esta información le permitirá contar su historia a través de su personalidad única.
Muchos fotógrafos recomiendan enfocarse en los ojos cuando toman retratos en blanco y negro. Cuando le pidas a tus modelos que posen de cierta manera, asegúrate de que sus ojos se vean brillantes y resplandecientes. Esto hará que tus fotos sean llamativas e impactantes. Combina eso con una gran pose y tendrás el retrato perfecto en blanco y negro.
Cuidado con los elementos llamativos
La falta de color da a otros elementos la oportunidad de ser vistos y apreciados. Estos incluyen texturas, expresiones y espacio negativo . Las arrugas, las pecas y la tela contarán una historia propia en blanco y negro.
Las expresiones agregarán profundidad a cualquier otra parte de su fotografía. El espacio negativo, como un cielo vacío o un fondo negro , le dará a tu retrato un aspecto minimalista pero llamativo.
Esté atento a estas cosas cuando tome fotografías. Complementarán las poses de su sujeto y mejorarán sus composiciones. Cuando busques objetos para incluir en tus retratos, no olvides pensar en blanco y negro. Lo que puede parecerle atractivo en color puede no verse tan bien en blanco y negro, y viceversa.
Concéntrese en las cosas que normalmente pasa por alto o deja de lado. Si hay colores vibrantes que normalmente evitaría, tome una foto de ellos y convierta los resultados a blanco y negro.
Foto de omar alnahi de Pexels
Consejos de edición de fotografía en blanco y negro
La verdadera magia de la fotografía en blanco y negro ocurre cuando empiezas a editar. Tu estilo de edición de fotografías puede ser diferente al mío, pero hay algunos trucos de los que todos los artistas pueden beneficiarse.
No se desanime si su foto se ve aburrida cuando la convierte a blanco y negro. Lo primero que debes hacer es trabajar con las opciones que ofrece tu programa de edición.
En Photoshop, puede elegir varios filtros. Lo que funciona mejor para la mayoría de los retratos es el filtro verde. Realza cada color de piel, oscurece las texturas y agrega más contraste a toda la foto.
En Lightroom, las mismas herramientas están disponibles en la Curva de tono. Arrastre el control deslizante Naranja hacia la derecha y el control deslizante Rojo hacia la izquierda. (Para perfeccionar sus habilidades, ¡pruebe la entrada de edición sin esfuerzo !)
Debe aprovechar al máximo las herramientas Curva y Claridad en su programa de edición. Por lo general, son todo lo que necesito cuando convierto mis retratos a blanco y negro. Estas herramientas te ayudarán a profundizar las sombras e iluminar las luces. Es fácil dejarse llevar por la claridad y añadir demasiada profundidad a la foto. Tenga cuidado cuando lo ajuste.
También puede agregar grano a sus fotos para obtener un efecto de cámara de cine. Las sutiles texturas de grano o polvo se ven impresionantes en fotografías en blanco y negro. A menudo uso texturas gratuitas para rascar o hago las mías propias. Estos efectos tienden a verse mejor en mis retratos en blanco y negro que en las versiones en color.
Si desea ahorrar tiempo y experimentar con el estilo de otra persona, use los ajustes preestablecidos de Lightroom en blanco y negro o las acciones de Photoshop . Estos recursos convertirán su fotografía en retratos estilísticos en blanco y negro.
Familiarizarse con las preferencias de edición de otras personas es una excelente manera de aprender. Incluso puede ayudarte a salir de la rutina creativa.
Conclusión
Recuerdo lo escéptico que me sentí cuando tomé mis primeros autorretratos en blanco y negro . Como principiante con poca experiencia, no creía que tuviera mucho que aportar.
Lleno de dudas, aún perseveré. Descubrí un mundo que cambió por completo mi forma de ver la fotografía de retratos. Lo que comenzó como un experimento escéptico se convirtió en un viaje creativo personal. A través del autorretrato, encontré una manera de expresar mis sentimientos más profundos.
Averigua qué tipo de historias quieres contar. Aprende a dar instrucciones claras a tus modelos. Aprecia los elementos únicos como las texturas y no tengas miedo de fallar de vez en cuando. Eventualmente, te sentirás seguro en este subgénero. Puede volverse excelente en la edición de retratos en blanco y negro y convertirse en un maestro del pensamiento monocromático.