Cómo usar el color azul en la fotografía

El color azul se asocia a menudo con las emociones . Estos pueden incluir tristeza, tranquilidad, felicidad u otros contrastantes.

Puede usar varios tonos de color azul en la fotografía para crear exactamente el tipo de atmósfera que desea. ¡Así es cómo!

La psicología del color azul

Foto de una mujer parada bajo un paraguas en la nieve con luces azules en el fondo

Combinado con elementos como lluvia, paisajes urbanos borrosos, sombrillas y expresiones tristes, el color azul puede crear una sensación de añoranza o tristeza.

Muchas personas consideran que el azul es su color favorito. Los diseñadores lo usan para crear habitaciones relajantes. Los psicólogos afirman que el color azul reduce la presión arterial. Y los artistas dicen que les ayuda a ser más creativos.

A veces, el color azul se asocia con la soledad y la tristeza. Esto suele pasar cuando lo combinas con elementos específicos, como la lluvia . Demasiado azul puede crear una sensación de aislamiento.

Estos estados de ánimo dependen del tono de azul que estés usando. Los azules más claros pueden parecer inofensivos, mientras que los más oscuros pueden parecer más sombríos.

Las combinaciones de colores también juegan un papel importante en la psicología del azul. Por ejemplo, el azul y el naranja son opuestos en la rueda de colores y funcionan muy bien juntos en casi todos los entornos.

El contraste entre colores fríos y cálidos es una excelente manera de enfatizar un tema específico.

Puede utilizar esta información de color en la fotografía. Tonos específicos y combinaciones de colores pueden dar forma a la atmósfera de sus imágenes.

Use tonos azules saturados para mejorar un estado de ánimo dramático

Pintura ligera con azul saturado.

Los tonos azules intensos son perfectos para la fotografía conceptual , nocturna , de paisajes y de retratos . Crean atmósferas poderosas que hacen que las imágenes parezcan melancólicas y dramáticas.

Uno de los mejores momentos para usar este tipo de azul es la noche. Puede iluminar al sujeto con una fuente de luz artificial , como una antorcha o una barra luminosa.

Esto creará un contraste dramático entre la luz brillante y el color azul circundante.

Para un efecto surrealista , mueva la fuente de luz mientras toma fotografías. Asegúrese de que su velocidad de obturación sea lenta y esté usando un trípode .

Esto creará movimientos de luz suaves. Estos se verán como sables de luz o halos. Este efecto se utiliza a menudo en fotografía de paisajes y fotografía de danza .

Foto de paisaje con silueta humana y pintura de luz.

Cree atmósferas pacíficas con tonos de azul más suaves

Puede tomar impresionantes fotografías de paisajes justo antes de que oscurezca. Esta hora del día se llama la hora azul . La luz es de un suave tono azul y hace que todo parezca tranquilo.

Foto de un paisaje de noche con tonos azules más suaves

Los tonos más suaves de azul son ideales para fotografías de paisajes tranquilos y relajantes . Debido a los tonos uniformes, puedes fotografiar todo tipo de paisajes . Y no tienes que preocuparte por el mal rango dinámico .

El único inconveniente de la fotografía de la hora azul es que está disponible por un corto período de tiempo. Además, el cielo debe estar relativamente despejado para que pueda obtener la mayor cantidad de luz azul posible. Si planifica de antemano, tiene la garantía de obtener algunas tomas interesantes.

Para crear un estado de ánimo neutral, asegúrese de que toda su composición no sea azul. Incluya parches de césped, árboles, etc.

Estos harán que sus imágenes sean más interesantes y crearán una atmósfera equilibrada.

Blues desaturado para un efecto minimalista tranquilo

Fotografía macro de una flor en azul desaturado

Si quieres un ambiente relajado que también sea minimalista , desatura tu blues. Tanto es así que casi parecen grises.

Puede desaturar toda la imagen. O puede desaturar selectivamente cada tono de azul que haya.

Notarás que tan pronto como hagas esto, la atmósfera en tu foto cambiará. Esto se debe a que los colores neutros tienen un aspecto clásico y atemporal.

Los tonos azules desaturados funcionan bien en fotografía de estilo de vida , macro , retrato y calle .

Mejore los azules en la publicación para que su imagen se destaque

Foto de una palmera bajo el cielo estrellado.

Puede hacer lo contrario de desaturar mejorando manualmente los tonos azules en la publicación. Esta técnica se puede abordar de dos maneras.

En Lightroom, esto es posible arrastrando el control deslizante azul Saturación hacia la derecha en HSL . En Photoshop, puede manipular colores específicos con la herramienta Color selectivo.

Una forma de usar estas herramientas de color es mejorar los cielos azules o convertir un cielo gris opaco en uno azul vibrante.

También puede cambiar completamente el tono de color en sus fotos. Utilice la herramienta Tono/Saturación en Photoshop (Imagen Ajustes Tono/Saturación).

Los grises pueden convertirse en azules y los rojos pueden adquirir un tono púrpura.

El efecto se verá bastante dramático. Pero afectará significativamente el estado de ánimo que está tratando de crear. Para un efecto más sutil, trabaje en una capa separada con una opacidad de capa baja.

Llame la atención sobre su sujeto creando un contraste naranja/azul

Foto de un frasco de perfume - fotografía de producto

Si está disparando en la oscuridad, puede usar luces de hadas blancas para hacer que su sujeto sea más visible. Pequeñas fuentes de luz como esta también pueden intensificar el color azul sin ocupar toda la imagen.

Es posible que haya notado el aspecto verde azulado y naranja en muchas fotos de Instagram . La razón por la que es tan atractivo es que los colores cálidos y los colores fríos se equilibran entre sí. Crean un agradable contraste.

Puede usar esta combinación estéticamente agradable en casi cualquier foto que desee.

Comienza eligiendo un sujeto naranja y haciendo un fondo azul, o viceversa. Puede usar una luz cálida o fría para intensificar el color de fondo. Si bien puede haber otros colores en su imagen, trate de enfocarse en el naranja y el azul al máximo.

Este efecto atmosférico es fantástico para la fotografía nocturna , de productos , de retratos y de estilo de vida .

Use el color azul como fondo para sujetos rojos, grises y verdes

Foto de tres tazones de crema en una mesa azul - fotografía de alimentos

Aparte de complementar el naranja, el azul funciona bastante bien con todos los colores. Si no está seguro del tipo de fondo que debe usar para su tema, el color azul podría ser la respuesta.

Puede usar hojas de papel azules, paredes azules o tela azul como fondo para una variedad de tomas.

No hay límite de género para esto. Los fondos azules tienden a funcionar especialmente bien en retratos y fotografías de productos .

Conclusión

El azul es un color flexible que puede usar de muchas maneras creativas. Puedes crear tu propia luz azul usando luz artificial. Puedes disparar afuera durante la hora azul. O puede crear fondos azules relajantes para complementar sus sujetos y más.

Saber cómo y cuándo usar el color azul te ayudará a mejorar y hacer que tu experiencia fotográfica sea más divertida. Y tus fotos se destacarán entre la multitud.

¡ Mira nuestra publicación sobre el uso de colores complementarios o cómo determinar tu ojo dominante para una mejor fotografía a continuación!

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