La iluminación de Rembrandt es una de las técnicas de iluminación más icónicas en la fotografía de retratos.
Siga leyendo para descubrir cómo utilizar la técnica de iluminación de Rembrandt. El efecto solo requiere unos simples pasos. Terminarás tomando increíbles retratos llenos de dramatismo.
La luz de Rembrandt. Crédito de la imagen: Patrick Bogaert.
¿Qué es la iluminación de Rembrandt?
Los fotógrafos de retratos tienen algunas configuraciones de iluminación clásicas principales para elegir. Puede crear muchos de ellos en su forma más básica con una sola fuente de luz, como un flash.
El tipo de iluminación no es importante. Pero tiene que ser una fuente de luz que puedas controlar. La luz natural no es fácil de manejar como fuente de luz principal.
Autorretrato con iluminación de mariposas.
Algunas de estas configuraciones incluyen luz de mariposa y luz de bucle . Los nombres a menudo se asignan según el tipo o la forma de las sombras que las luces proyectan sobre la cara del modelo.
La iluminación Rembrandt toma su nombre del famoso pintor holandés Rembrandt . Era un maestro de la técnica del claroscuro. Y utilizó a menudo este tipo de luz en sus pinturas, particularmente en sus autorretratos .
A Rembrandt le encantaba pintarse a sí mismo con este tipo de luz. Crédito de la imagen: Wikipedia.
Mirando sus pinturas, notará una iluminación de retrato de una sola luz. Es interesante cómo la iluminación corta golpea la cara del sujeto.
Como puede ver en la imagen de arriba, esta configuración de iluminación es una configuración de luz dividida. Crea un triángulo de luz bajo el ojo del modelo en el lado sombreado.
¿Por qué usar iluminación Rembrandt?
La iluminación de Rembrandt es una luz dramática. Es uno de esos montajes malhumorados que juega con el claroscuro . Esta técnica de pintura utiliza los fuertes contrastes entre la luz y la oscuridad.
Ejemplo de luz de Rembrandt en una imagen de bajo perfil.
Suelen ser contrastes audaces que afectan a toda la composición. Como tal, este es un tipo de iluminación que se adapta mejor a la fotografía de bajo perfil .
La iluminación de Rembrandt llamará la atención del espectador de donde proviene el triángulo de luz. Esto se debe al contraste entre la oscuridad y la luz.
También agrega una sensación misteriosa a la imagen.
Además de esto, es una configuración simple de dominar. Y puede crear iluminación Rembrandt con un solo flash , para un retrato impactante.
Cómo crear la configuración de iluminación de Rembrandt
Cuando se trata de recrear una configuración de iluminación particular, debe recordar una cosa. La posición de las luces en relación con el modelo define el estilo. El ángulo desde el que fotografiarás el modelo no afecta esto.
Por ejemplo , la luz de mariposa siempre será tan larga como la luz principal colocada delante y encima del modelo. Esto siempre es cierto, independientemente de la posición de la cámara.
Mover la cámara a mi lado no cambió el patrón de luz de mariposa en mi rostro.
No coloque el reflector a la altura de los ojos. En su lugar, utilice la iluminación de retratos para crear el estilo que busca.
El siguiente esquema muestra la posición de las luces con respecto al modelo. Estos crean las configuraciones de iluminación más comunes.
La iluminación de Rembrandt es la imagen de la derecha en la segunda fila. Para crearlo, debemos colocar una luz clave al costado de la cara del modelo.
Al crear una configuración de iluminación Rembrandt, es fácil trabajar con luces de estudio que incorporen una llamada luz de modelado. Esto le permite tener una vista previa en tiempo real de las sombras proyectadas en la cara del modelo.
También puede poner su teléfono inteligente en su flash y usar su linterna como luz de modelado.
Dónde colocar la luz de la llave
- Coloque su llave de luz de lado, en un ángulo mayor a 45 grados, con respecto a la nariz de su modelo;
- Levante su luz sobre el modelo, en ángulo hacia abajo;
- Refine la posición, la altura y la orientación de la luz. Un triángulo de luz es visible debajo del ojo del modelo opuesto al lado donde está la luz principal;
- Verifique que el triángulo no sea más grande que el ojo y que no “rompa” la sombra proyectada por la nariz del modelo. De lo contrario, creará una luz de bucle (la que está encima de la iluminación de Rembrandt en el esquema anterior). El triángulo no debe extenderse por debajo de la nariz de su modelo.
Configuración sencilla de iluminación Rembrandt.
Dónde colocar su cámara
El ángulo desde el que fotografíes a tu modelo no afecta al tipo de luz que aparecerá. Pero alterará el estado de ánimo de la imagen. Eso es porque afectará si está usando una luz amplia o una luz corta.
Luz amplia significa que el lado de la cara iluminado por la luz principal está cerca de la cámara. Luz corta significa que el lado de la cara iluminado por la luz principal está lejos de la cámara.
Con un software como Set.a.light 3D de Elixxier , es fácil practicar configuraciones de iluminación. Puede ver en tiempo real cómo cambia la imagen cuando mueve las luces y la cámara en el escenario virtual.
En la configuración simulada que se muestra arriba, verá el efecto de mover la cámara en relación con el modelo. De izquierda a derecha tenemos luz corta, dividida y ancha.
Como de costumbre, puedes probar ángulos menos convencionales. Intenta disparar desde abajo para darle algo de potencia a tu modelo.
Al fotografiar a su modelo ligeramente desde abajo, lo empoderará naturalmente. Crédito de la imagen: Patrick Bogaert.
A veces, es más fácil pedirle al modelo que se mueva un poco que reposicionar las fuentes de luz.
Cómo y dónde construir la configuración básica de iluminación de Rembrandt
Puedes crear iluminación Rembrandt incluso si no tienes un estudio. Solo necesita encontrar un lugar oscuro o esperar la noche. Tener acceso a un estudio significa que no tienes que depender de las condiciones de la luz del día.
La configuración de iluminación básica de Rembrandt consiste en un solo flash sin modificadores. Esto creará una luz muy dura. Dará como resultado imágenes muy contrastadas que pueden estar bien para algunos retratos masculinos impactantes .
Una configuración más suave es más agradable al tiempo que conserva la calidad de iluminación de Rembrandt. Crédito de la imagen: Patrick Bogaert.
Dado que el patrón de la sombra lo crea la luz principal, puede usar una luz de relleno. Puede ser una luz de segunda velocidad, un reflector o una pared para hacer rebotar algo de luz. Puede usar esto para rellenar las sombras para una configuración más suave y favorecedora.
Una tercera luz escondida detrás del modelo y apuntando al fondo actuará como luz de separación. Esto le permitirá aislar mejor su modelo del fondo.
Presta siempre atención a lo que hay en el fondo. La mejor solución es un simple fondo negro. Se adapta al estado de ánimo que crea la iluminación Rembrandt.
Conclusión
La iluminación de Rembrandt es una de las configuraciones de iluminación más icónicas. Es fácil de usar para agregar un toque único a su retrato de bajo perfil.
La iluminación Rembrandt se adapta tanto a modelos masculinos como femeninos. Sobre todo si suavizas el contraste en el claroscuro con una luz de relleno. Puedes usarlo tanto con fotografía en color como en blanco y negro.
Para llevar sus habilidades al siguiente nivel, lea nuestro libro Fotografía desbloqueada .
