Al comenzar como fotógrafo, es posible que se encuentre en una rutina creativa. Puede ser difícil encontrar inspiración para temas de fotografía .
Aquí es donde los maestros de la fotografía pueden ayudarte. Hemos reunido una lista de algunos de los fotógrafos más famosos que este mundo haya visto jamás.
La mayoría de los fotógrafos de nuestra lista se han desplazado de nuestro plano mortal. Sin embargo, sus imágenes, mensajes y creatividad siguen vivos. Todos podemos sacar algo de sus carreras y trabajos.
1. Cindy Sherman
Cindy Sherman es una artista conceptual estadounidense. Es una de las artistas más influyentes en la era moderna de la fotografía.
Esto es fácil de entender, sobre todo cuando tiene dos imágenes en la lista de Las 10 fotografías más caras del mundo.
Su fotografía explora la identidad contemporánea y la naturaleza de la representación. Estos se extraen del suministro ilimitado de imágenes de televisión, revistas, Internet e historia del arte.
Se ubica a sí misma en su propio trabajo, utilizando una variedad de disfraces y personajes. Son perturbadores, desagradables ya veces divertidos.
Además de fotógrafa, también es modelo, peluquera, estilista y maquilladora.
2. Roberto Frank
Nunca hubo un fotógrafo más prolífico que Robert Frank . A partir de 1941, trabajó como fotógrafo comercial en Zúrich, Basilea y Ginebra.
En 1947, encontró trabajo como fotógrafo de moda en Estados Unidos. Usó su Leica de 35 mm, poco convencional en ese momento. Entre 1950 y 1959 centró su atención en la fotografía callejera y el fotoperiodismo.
Aquí es donde se hizo más famoso. La Beca Guggenheim le permitió viajar por el país, dando como resultado su obra más famosa: Los americanos.
Trabajó en estrecha colaboración con Walker Evans y se convirtió en uno de los fotógrafos callejeros más famosos del mundo. Completó sus imágenes con texto, escrito directamente sobre los negativos y las copias.
3. Eliot Porter
Eliot Furness Porter fue un fotógrafo estadounidense famoso por sus coloridas fotografías de la naturaleza.
Comenzó a fotografiar pájaros y paisajes con una cámara Kodak cuando era niño.
Porter consiguió una Leica en 1930. En 1933, se inspiró en las fotografías de Ansel Adams. Ansel Adams lo animó a trabajar con una cámara de gran formato.
Porter lo hizo después de conocer a Alfred Stieglitz, quien exhibió su trabajo en An American Place en 1939.
4. Imogen Cunningham
Imogen Cunningham fue una famosa fotógrafa estadounidense. Es conocida por su fotografía botánica, paisajes industriales y desnudos. Cunningham también fue miembro del Grupo f/64 con sede en California .
Los primeros trabajos de Cunningham consistieron en un enfoque suave e imágenes borrosas. Estos le dieron un misterio a la figura fotografiada.
Cuando Cunningham comenzó a experimentar con imágenes más nítidas y nítidas, comenzó a crear un estilo conocido como fotografía de enfoque nítido.
5. Frans Lanting
Frans Lanting es un fotógrafo holandés especializado en fotografía de vida salvaje . Opera un estudio y una galería, así como servicios de fotografía de archivo en Santa Cruz, EE. UU.
Lanting trabaja en muchas partes diferentes del mundo, incluida la cuenca del Amazonas, África y la Antártida. Sus famosas fotografías aparecen regularmente en National Geographic, donde se desempeñó como fotógrafo residente.
6. Paul Strand
Paul Strand fue un fotógrafo estadounidense que ayudó a establecer la fotografía como una forma de arte en el siglo XX. Su diversa obra se extendió durante seis décadas.
Cubrió muchos géneros y temas en América, Europa y África. Alfred Steiglitz ayudó a influir en su enfoque modernista.
Paul incluso trabajó con el renombrado fotógrafo documental Lewis Hine.
Aprendió a capturar el bullicio urbano, las abstracciones formales y los retratos callejeros.
7. Weegee
Weegee nació Arthur Fellig. Fue un famoso fotógrafo y reportero gráfico. Su fotografía callejera en blanco y negro lo hizo conocido.
Weegee trabajó en Manhattan como fotógrafo de prensa durante las décadas de 1930 y 1940, donde desarrolló su estilo característico.
Siguió los servicios de emergencia de la ciudad y documentó su actividad. Gran parte de su trabajo representó escenas realistas y sin censura de la vida urbana, el crimen, las lesiones y la muerte.
8. Richard Avedón
Richard Avedon fue un fotógrafo de retratos y moda de los Estados Unidos.
Sus fotografías de moda y retratos ayudaron a definir la imagen de estilo, belleza y cultura de Estados Unidos durante el último medio siglo.
Comenzó como fotógrafo para Harper’s Bazaar, lo que le ayudó a financiar su estudio a partir de 1946. Aquí produjo imágenes para las revistas Vogue y Life.
Avedon siempre estuvo interesado en cómo el retrato captura la personalidad y el alma de su sujeto. A medida que se hizo más y más famoso, comenzó a fotografiar a muchas personas destacadas en su estudio con una cámara de gran formato de 8×10.
9. Don McCullin
Sir Donald McCullin es un fotoperiodista británico. Es bien conocido por sus fotografías de guerra e imágenes de conflictos urbanos.
Su carrera abarca más de seis décadas. Se especializó en examinar el lado oscuro de la sociedad. McCullin presenta fotografías que representan a los desempleados, oprimidos y empobrecidos.
Es un fotoperiodista sin igual. Ya sea documentando la pobreza del East End de Londres o los horrores de las guerras en África, Asia o el Medio Oriente.
Al mismo tiempo, también crea hermosos bodegones, retratos conmovedores y paisajes conmovedores.
10. Eduardo Weston
Edward Henry Weston fue uno de los fotógrafos estadounidenses más influyentes del siglo XX.
Su carrera duró al menos 40 años. El trabajo de Weston es muy diverso e innovador. Fotografió paisajes , desnudos , retratos y naturalezas muertas .
Empezó a centrarse en los retratos después de dedicar parte de su carrera a fotografiar árboles y rocas en California. En 1937, Weston fue el primer fotógrafo en obtener una beca Guggenheim.
Usando su cámara de vista de 8 × 10, produjo casi 1400 negativos en los años siguientes.
11. Man Ray
Man Ray fue un artista visual estadounidense. Pasó la mayor parte de su carrera en Francia.
Ray contribuyó a los movimientos dadaísta y surrealista , y se consideraba pintor.
Pero fue más conocido por su fotografía de moda y retratos. Man Ray también fue famoso por sus fotogramas. Los llamó “rayografías”, refiriéndose a sí mismo.
12. David Bailey
David Royston Bailey es un fotógrafo inglés de retratos y moda . Estaba decidido a convertirse en fotógrafo y compró su primera cámara en 1957. Esa Rolleiflex pronto se convirtió en una Canon Rangefinder.
Comenzó ayudando a David Ollins y luego a John French. Su escasa asistencia a la escuela detuvo su sueño de asistir a la London School of Fashion.
Bailey ayudó a crear y fotografiar los ‘swinging sixties’, una cultura de la moda y la elegancia de las celebridades.
13. David LaChapelle
David LaChapelle es un fotógrafo comercial y fotógrafo de bellas artes estadounidense.
Su fotografía hace referencia a la historia del arte y escenas religiosas. Su trabajo a menudo transmite mensajes sociales.
Su estilo fotográfico está «meticulosamente creado en un estilo hiperrealista de alto brillo, estallido de colores» y como «surrealismo pop kitsch». Al ver su estilo icónico, no sorprende que un artículo lo llamara el «Felline de la fotografía».
LaChapelle ha trabajado para varias publicaciones internacionales. Su trabajo se ha encontrado en galerías comerciales e instituciones de todo el mundo.
14. Ana Geddes
Anne Geddes es una fotógrafa nacida en Australia, que actualmente vive y trabaja en Nueva York. Sus fotos de recién nacidos la convirtieron en una fotógrafa de fama mundial.
Aprendió fotografía de manera autodidacta y se convirtió en profesional cuando tenía 30 años.
Sus libros han sido publicados en 83 países y vendido más de 18 millones de copias. En 1997, Cedco Publishing vendió más de 1,8 millones de calendarios y agendas con fotografías de Geddes.
Su libro debut, Down in the Garden, llegó a la lista de los más vendidos del New York Times. Anne también creó un programa filantrópico para crear conciencia sobre el abandono y el abuso infantil.
15. Dorotea Lange
Dorothea Lange fue una fotógrafa documental y fotoperiodista estadounidense .
Es mejor conocida por su trabajo en la era de la Depresión para la Farm Security Administration (FSA).
Sus primeros trabajos se centraron en fotografiar a la élite social en un entorno de estudio.
Más tarde, el trabajo de Lange cambió de dirección y comenzó a tomar fotografías documentales. Se centró en las consecuencias de la Gran Depresión.
Influyó en el desarrollo de la fotografía documental hasta lo que es hoy.
16. Roberto Doisneau
Robert Doisneau fue un fotógrafo francés. En la década de 1930 capturó las calles de París. Fue un maestro de la fotografía humanista.
Junto a Henri Cartier-Bresson, fue un pionero del fotoperiodismo.
Doisneau fue famoso por sus imágenes modestas, divertidas e icónicas. El suyo fue influenciado por Atget, Kertesz y Henri Cartier-Bresson.
Sus fotografías te hacen mirar durante mucho tiempo debido a su atmósfera única. Las palabras de Doisneau describen su arte de manera perfecta:
“Las maravillas de la vida diaria son tan emocionantes; ningún director de cine puede arreglar lo inesperado que te encuentras en la calle”.
17. Steve McCurry
Steve McCurry es un fotógrafo y reportero gráfico estadounidense. Su fotografía más famosa es la de la “Niña afgana”. La foto de la niña de ojos verdes estaba en la portada de la revista National Geographic.
McCurry ha completado varias asignaciones para National Geographic. Ha sido miembro de Magnum desde 1986.
McCurry también recibió varios premios. Estos incluyen Magazine Photographer of the Year, la Medalla del Centenario de la Royal Photographic Society y dos premios de primer lugar en el concurso World Press Photo (1985 y 1992).
18. Mario Testiño
Mario Eduardo Testino Silva OBE es un fotógrafo de moda y retratos de Perú. Su trabajo encontró su camino en revistas como Vogue, V Magazine, Vanity Fair y GQ.
También tomó fotografías para marcas como Gucci, Chanel y Estée Lauder.
Testino también ha trabajado como director creativo, editor invitado, coleccionista de arte, fundador de museos, colaborador y emprendedor.
The Observer lo describió como “el fotógrafo de revistas y comercio de moda más prolífico del mundo”.
19. André Kertész
André Kertész fue un fotógrafo húngaro. Creó composiciones fotográficas de vanguardia.
En los primeros años de su carrera, sus ángulos de cámara poco ortodoxos y su estilo produjeron una fotografía callejera muy poderosa .
Kertész nunca sintió que fue reconocido lo suficiente durante su vida. Pero hoy, muchos lo consideran una de las figuras más significativas del fotoperiodismo.
20. Andreas Gurski
Andreas Gursky es un fotógrafo alemán. También trabaja como profesor en la Kunstakademie Düsseldorf, Alemania.
Gursky es famoso por sus fotografías de arquitectura y paisajes de gran formato . A menudo utiliza un punto de vista elevado.
Antes de la década de 1990, no modificaba sus imágenes de forma digital. Ahora, confía en la manipulación digital. Le ayuda a crear su estilo de fotografía directa, enigmática e inexpresiva.
21. Robert Mapplethorpe
Robert Mapplethorpe fue un fotógrafo estadounidense, conocido por su enfoque sobre temas controvertidos.
Sus imágenes en blanco y negro altamente estilizadas representan retratos de celebridades y desnudos masculinos y femeninos. También cubrió autorretratos e imágenes de bodegones de flores .
Su obra más controvertida trata sobre la escena BDSM clandestina de finales de la década de 1960 y principios de la de 1970 en la ciudad de Nueva York.
22. Henri-Cartier Bresson
Henri Cartier-Bresson fue un fotógrafo humanista francés. Se le conoce como el maestro de la fotografía sincera . Fue uno de los primeros usuarios de películas de 35 mm, mientras que la mayoría de los demás usaban cámaras de formato grande o medio.
Este increíble fotógrafo fue pionero en la fotografía callejera y capturó momentos poderosos .
Su visión de la fotografía produjo un libro, describiendo el momento decisivo. El momento decisivo es cuando los “elementos visuales y psicológicos de las personas en una escena de la vida real se unen espontánea y brevemente en perfecta resonancia”.
23. Annie Leibovitz
Anna-Lou “Annie” Leibovitz es una fotógrafa de retratos estadounidense. Ella fotografió a John Lennon el día de su asesinato. Su trabajo ha aparecido en numerosas portadas de álbumes y revistas.
Se convirtió en la primera mujer en realizar una exposición en la Galería Nacional de Retratos de Washington en 1991. Cuando dice que quiere fotografiar a alguien, lo que realmente significa es que le gustaría conocerlo.
Su estilo que diferencia sus imágenes de cualquier otro fotógrafo de retratos.
24. Sebastián Salgado
Sebastião Ribeiro Salgado Júnior es un fotógrafo documental social y fotoperiodista de Brasil. Ha viajado por más de 120 países gracias a sus encargos fotográficos.
Su obra apareció en innumerables publicaciones de prensa y libros.
Salgado es Embajador de Buena Voluntad de UNICEF. Recibió la subvención del Fondo Conmemorativo W. Eugene Smith en 1982. Documenta a los indefensos ya los pobres. También toma fotografías de la naturaleza y trata de encontrar la belleza en todo.
En 1992, recibió la Membresía Honoraria Extranjera de la Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias y la Medalla del Centenario y la Beca Honoraria de la Royal Photographic Society (HonFRPS) en 1993.
25. Brassai
Brassaï fue un fotógrafo húngaro/francés que ganó fama internacional en el siglo XX.
Fue uno de los artistas húngaros que florecieron en París entre las guerras mundiales.
Su fotografía callejera en blanco y negro es a la vez descriptiva e incluso humorística. Las calles eran su lienzo, donde se encontraba deambulando a altas horas de la noche .
Es un maestro de la composición fotográfica . Esto es algo que aprendió durante su tiempo estudiando pintura y escultura.
26. Ansel Adams
Ansel Easton Adams fue un fotógrafo y ecologista estadounidense.
Es mejor conocido por sus fotografías de paisajes en blanco y negro del oeste americano, especialmente del Parque Nacional Yosemite.
Ansel y un colega desarrollaron el sistema de zonas para exponer correctamente una imagen y ayudar a ajustar el contraste de la impresión final. A menudo usaba una cámara de gran formato.
Adams fue uno de los fundadores originales del Grupo f/64 , junto con los fotógrafos Willard Van Dyke y Edward Weston .
27. Roberto Capa
Robert Capa fue un fotoperiodista y fotógrafo de guerra húngaro-estadounidense.
También fue compañero y socio profesional de la fotógrafa Gerda Taro. Capa era un apodo (que significa tiburón en húngaro) debido a su estilo cercano y personal.
Podría decirse que fue el mejor fotógrafo de combate y aventuras de la historia. Su obra más destacada es la de la Guerra Civil Española.
Estuvo presente con la primera ola de soldados durante el desembarco del Día D en la Segunda Guerra Mundial, donde solo sobrevivieron algunas de sus imágenes.
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